Вышивка по дереву — ловкость рук и никакого обмана!

Часто на выставках мне задают вопрос: » Вы это приклеиваете?» Людям не приходит в голову, что говоря: «Я вышиваю по дереву» нисколько не обманываю их. Я, действительно, вышиваю по дереву!

Но давайте по порядку. С чего всё начиналось?

Идея попробовать вышивать на таком неподходящем, на первый взгляд, материале, как дерево, пришла после знакомства с работами литовской художницы Северии Инспираускайте-Криауневисиене (Severija Incirauskaite-Kriauneviciene), которая вышивает крестом по металлу.

Долго выбирала, на чем выполнить первую работу, хотелось, чтобы предмет приносил пользу и был всегда на виду. Какой диаметр сверла подобрать (да-да я делаю сквозные отверстия дрелью)? какой размер креста будет оптимальным? во сколько сложений лучше взять нить — вопросов было больше чем ответов.

Путем проб и неимоверных усилий, появились первые настенные часы, которые были подарены маме и благополучно живут у неё на кухне.

Сейчас у меня порядка 20 работ. Декорирую вышивкой шкатулки, короба, фотоальбомы. В планах более крупные формы — полки, комоды и т.п.

Уже появились свои наработки как сократить время на подготовку изделия, какую толщину иглы использовать (очень долго вышивала исключительно с помощью плоскогубцев, иначе не могла вытащить иглу из отверстия), чем закрепить готовый рисунок, чтобы за ним было легко ухаживать.

Очень люблю все этапы создания!

1) Самый, наверное, творческий — это подбор рисунка и адаптация его к размерам изделия, т.к. я делаю крест 3х3 мм (чаще не получается делать отверстия) В последнее время использую антикварные схемы вышивки крестом 19-нач.20 века с их особенной цветовой палитрой и детально проработанными мотивами, которые ищу в интернете. В связи с ощутимой разностью в размерах креста на схеме и моем изделии в работу обычно идет совсем небольшой фрагмент.

2) Следом идет самый трудоемкий этап — вручную прорисовать схему на изделии и сделать отверстия. Первые работы помогал делать муж, теперь уже сама весьма ловко справляюсь со сверлением. После чего заготовку нужно тщательно ошкурить.

3) Затем — выбор цвета фона, покраска и лакировка основы. Обожаю многослойную покраску с эффектом старения, когда вещь выглядит пожившей. Иногда, этот процесс растягивается на несколько дней, могу бесконечно перекрашивать, шкурить, патинировать пока не добьюсь нужного результата. Часто использую в декоре декупаж.

4) Когда уже все подготовительные работы закончены, наступает время самого приятного этапа — непосредственно сама вышивка.

Наблюдать, как начинает появляться рисунок, а работа принимает необходимый объем и глубину, это как положить вишенку на готовое пирожное!

Конечно, бывает, что приходиться выпарывать целые участки вышивки, когда, например, понимаешь что какой-то цвет «спорит» с остальными.

После окончания вышивки, остается только ещё пару раз покрыть изделие защитным лаком. Люблю использовать лак с эффектом шелка, он, на мой взгляд, наиболее подходит по тактильным ощущениям к мулине.

Фурнитуру тоже стараюсь состарить.

С недавнего времени к вышивке стала добавлять фрагменты антикварного и винтажного кружева. Это кропотливая, но увлекательная работа — подчеркнуть вышивкой красоту кружевных мотивов, чтобы они не «спорили» друг с другом и дать уникальным кусочкам вторую жизнь!

Народное творчество карел: вышивка, ткачество, вязание, резьба и роспись по дереву.

Наиболее распространенными видами крестьянского бытового искусства карел издавна были вышивка, узорное ткачество, вязание, резьба и роспись по дереву, обработка бересты и металла. Натуральный характер хозяйства, весь крестьянский быт являлись условиями, определяющими возникновение и развитие различных форм народного творчества. В самом изобразительном искусстве находили свое отражение духовная культура карел, его мировоззрение, эстетика. Вышитые полотенца, в частности, являлись не только доказательством трудолюбия, умения или элементом декора свадебной церемонии, но и играли заметную роль в похоронно-поминальной обрядности, отражали религиозные представления карел (на полотенцах опускали гроб, их вешали на намогильные кресты, священные деревья). В вышивках с мотивами деревьев, вероятно, отражено почитание лесной растительности как отголосок дохристианских воззрений.

Вышивка — едва ли не основная форма народного творчества. Ее образцы дошли до нас из археологических памятников XII—XIV вв. Древние узоры на шерстяных тканях исполнялись медно-бронзовой спиральной проволокой, в более позднее время льняные ткани вышивались шелковыми или хлопчатобумажными нитями белого или красного цвета. Было известно золотошвейное и жемчужное шитье.

Карельская вышивка отличается богатым набором геометрических, антропоморфных и растительных мотивов, но в то же время простотой и лаконичностью изображений. Для древних карельских мотивов характерна монументальность и особая величавость, условность, геометризация изображений. Вышивка обычно изобилует также изображениями птиц, животных, в том числе фантастических (птица-животное, птица-конь и т. д.), в ней нет дополнительных декоративных деталей (лент, полосок ткани и т. п.), характерных для русской традиции. Вышивание по тканной разряженной сетке, известное среди олонецких карел, называлось «poimettu». Вышивкой украшали женские рубашки, головные уборы, полотенца, подзоры к кровати. Полихромная вышивка с применением шелка и шерсти сравнительно четко разделяет северно-карельскую традицию и южнокарельскую, где она раньше исчезла. Для тамбурной вышивки, появившейся в конце XIX — начале XX в. и воспринятой карелами, видимо, от русских Заонежья, характерны округлые формы. Она выполнялась специальной иглой по заранее нарисованному контуру узора цветов, кустов и т. п. Чаще обращались к геометрическим фигурам, которые, по древним представлениям карел, оберегали «от порчи».

Узорное ткачество (kuonda) в карельской среде получило широкое распространение, так как было связано с изготовлением одежды, в том числе праздничной, предметов домашнего обихода.

На примитивных ткацких стачках изготовляли гладкие полотна. Ромбами, квадратами, звездами украшали одеяла. Красочные лоскутные одеяла получили широкое распространение в южной и средней Карелии. Повсеместно в убранстве использовались тканые половики, для изготовления которых брали контрастные по цвету тряпичные ленты.

Карелы южной и средней Карелии знали и сложные виды тех-ники художественного тканья. Одноуточным и многоремизным приемами тканья они украшали скатерти. Браным двухуточным тканьем, известным в этих же районах расселения карел, чаще геометрическим узором, чем мотивами растений, выделывались подзоры, полотенца. Для южнокарельских браных полотенец, в отличие от среднекарельской традиции, характерны более широкие обрамляющие бордюры, а сами орнаментальные фигуры меньших размеров.

Повсеместно карелы занимались вязанием (tikutanda). Для северной и средней Карелии более характерно узорное вязание, выполняемое при помощи спиц или иглой вкруговую. Таким способом делали чулки (sukka), носки (noska), рукавицы (alani). Многоцветное узорное вязание традиционно не только для карельского народного творчества, но и сближает карел с русским насе-лением Поморья, Мезени, Пинеги, народами Прибалтики, финна-ми-суоми, саамами, коми, удмуртами.

Характер ремесленного производства носило изготовление жемчужных и золотошвейных изделий. Жемчужные раковины добывались во многих реках, ими славились, в частности, Мегрега, Олонка, Повенчанка, Кемь. По заранее подготовленному рисунку розеток, птиц, растений жемчугом украшали свадебные девичьи головные уборы, состоящие из подзора, поднизи и широкой ленты (zemcugat). В начале XVIII в. большие партии жемчужных очелий (до 11 тыс. штук) продавались на новгородских ярмарках. На женских головных уборах (povoinikka) золотой или серебряной нитью вышивались традиционно карельские узоры растительных мотивов, использовалась и орнаментика, характерная для кистевых росписей по дереву.

Находки археологов убедительно свидетельствуют о высокоразвитом кузнечном и ювелирном производстве уже в I тысячелетии н.э. Карельские мастера изготовляли цепочки, фибулы, кольца, перстни, крестовидные подвески, ажурные крестики, застежки, пряжки, нагрудные женские пронизки, металлические и стеклянные бусы, миниатюрные серебряные медальоны и т. д. Изделия из железа, меди, серебра украшались растительным орнаментом, иногда покрывались тонкой позолотой. Деревянные и костяные рукояти ножей украшались серебряными и бронзовыми оковками, ножны орнаментировались бронзовыми пластинками.

Многие карельские крестьяне были мастерами на все руки — кузнецами, жестянщиками, медниками. В конце XIX в. в деревнях Неккульской волости Олонецкого уезда некоторые семьи занимались изготовлением ювелирных изделий: выделывали серебряные и позолоченные серьги с жемчужными вставками, кольца, кресты, пуговицы и т. д. В начале XX в. ювелирное искусство и кузнечное ремесло пришли в упадок.

Такой вид промысла, как соломоплетение возник в конце XIX в. Зачинателем его считают мегрегского крестьянина Михаила Васильевича Соколова. Плетением из соломы занимались в основном подростки и женщины. Изделия из соломы (шляпы, сумки, туфли, сапоги) продавались как на местных рынках, так и в Петербурге, Одессе, Варшаве. Олонецкие соломенные изделия экспонировались на Всемирной Парижской выставке в 1904 г., на которой крестьянка из д. Сюрьга Матрена Комиссарова была удостоена серебряной медали.

Из-за плохой сохранности материала наиболее древнее деревянное резное и расписное искусство карел не дошло до наших дней. Само ремесло деревообработки родилось задолго до славянской колонизации Севера. В рунах упоминаются «дуги резные», лодки с «золотой резьбой», «сани, пестревшие краской», свидетельствующие об исконности и традиционности этих занятий в карельской среде. Карельские плотники, судя по таможенным книгам XVI в., как искусные мастера по дереву славились далеко за пределами своего края. В этих книгах описаны «стаканы корельчатые», рюмки, ложки, стоины и братины, солонки, блюда и ставцы, вывозимые на продажу из деревень низовья реки Олонки.

Карелы-отходники участвовали в строительных работах Софийского дома в Новгороде, отстраивали Москву, Ригу. Традиция родилась закономерно: с лесом издревле была связана жизнь карела, искусством обработки дерева владел каждый мужчина, из дерева изготавливались многие орудия труда, бесхитростная домашняя утварь. Затейливой резьбой или росписью украшали основные части интерьера дома, хозяйственных построек, плоскостной орнаментальной декорировке подвергали такие орудия труда как прялки (kuozeli), вальки (paalikka), совки для ягод (grabilka), детали ткацких станков (staanu), трепала для льна, грабли (harava). Разнообразными геометрическими узорами, трехгранно-выемчатой или контурной резьбой украшались ножки лавок, праздничные дуги (vemmel), сани (regi). Карелы, в отличие от русских, кухонную утварь живописной раскраске обычно не подвергали. Посуда украшалась лишь параллельными или волнообразными линиями, различными вдолблениями. В искусстве росписи сохранились и древние элементы (узоры из простейших геометрических фигур) и орнаментика более позднего времени (свободные кистевые росписи с растительными узорами, особенно на прялках).

ВЫШИВКА РОСПИСЬ | Двусторонний шов

Двусторонняя вышивка — шов «роспись» — одна из самых интересных техник старинной вышивки.

Группа для тех, кто хочет освоить этот редкий увлекательный шов.

ВЫШИВКА РОСПИСЬ | Двусторонний шов запись закреплена

РУССКАЯ ВЫШИВКА

Подборка книг по старинной народной вышивке.

• Записи сообщества
• Поиск

ВЫШИВКА РОСПИСЬ | Двусторонний шов запись закреплена

РУССКАЯ ВЫШИВКА

Овладеть тайнами мастерства. уметь создавать своими руками повторы старинных узоров, приложить силы к сохранению узоров великого народного наследия. Начался набор на двадцатый поток на дистанционный вебкурс по старинной русской вышивке. А тем временем учащиеся предыдущих потоков уже любуются своими работами. С нами Екатеринбург, Владивосток, Сургут, Хабаровск, Красноярск, Пермь, Новосибирск, Иркутск, Тюмень, Уфа, Челябинск и др.
Показать полностью.

Дистанционный старинной русской вышивки состоит из 7-ми занятий, занятия будут проходить с апреля по июль. Кроме изучения самих сценариев выполнения швов, мы будем рассматривать вопросы, какие бывают как правило интересны тем, кто хочет изучить традиционную вышивку, сохранять старинные узоры и приёмы. Занятия могут быть полезны как тем, кто хочет научиться вышивать полотенца, рубахи, скатерти, как это делали в старину, так и тем, кто хочет украсить старинными швами вещи, каких в старину не бывало.

Вебкурс представляет из себя:
— видеозаписи с теорией и практикой по каждому шву, доступные для просмотра в течение двух недель,
— фотографии подлинных старинных вещей, наших главных учителей,
— наборы схем,
— возможность задавать вопросы и получать своевременные ответы.

На отработку 1 занятия даётся две недели.

Откройте для себя удивительный мир старинной вышивки вместе с Марианной Медведевой!

ВЫШИВКА РОСПИСЬ | Двусторонний шов запись закреплена

РУССКИЙ НАЦИОНАЛЬНЫЙ КОСТЮМ — народное искусство

Открыт набор на семнадцатый поток на вебкурс по старинной русской вышивке. А тем временем учащиеся предыдущих потоков уже любуются своими работами. С нами Екатеринбург, Нижний Новгород, Владивосток, Сургут, Краснодар, Хабаровск, Красноярск, Пермь, Новосибирск, Иркутск, Тюмень, Орёл, Уфа, Новокузнецк, Челябинск, Брянск и др.
Показать полностью.
Откройте для себя удивительный мир старинной вышивки вместе с Марианной Медведевой!

Дистанционный старинной русской вышивки состоит из 7-ми занятий, занятия будут проходить с октября по февраль. Кроме изучения самих сценариев выполнения швов, на занятиях мы будем рассматривать вопросы, какие бывают как правило интересны тем, кто хочет изучить вышивку с этнографическим уклоном. Занятия могут быть полезны как тем, кто хочет научиться вышивать полотенца, рубахи, скатерти, как это делали в старину, так и тем, кто хочет украсить старинными узорами вещи, каких в старину не бывало.

Вебкурс представляет из себя:
— видеозаписи с теорией и практикой по каждому шву, доступные для просмотра в течение двух недель,
— фотографии подлинных старинных вещей, наших главных учителей,
— наборы схем,
— возможность задавать вопросы и получать своевременные ответы.

На отработку 1 занятия даётся две недели.

ВЫШИВКА РОСПИСЬ | Двусторонний шов запись закреплена

Это Питер, детка! [Типичный Питер]

Студия Марианны Николаевны Медведевой «Ярослава» открывает набор желающих осваивать вышивку и кружевоплетение.
В студии работают секции русской, башкирской, японской и чувашской вышивки. Вышивка на протяжении веков составляла неотъемлемую часть духовной жизни наших предков, играла важнейшую роль в становлении личности девочки, девушки, будущей жены и матери. Вышивка является подлинно народным искусством и, несомненно, волшебством. Вышивка дарит ключ к пониманию нашего места в жизни, во вселенной, и может оделить бесценными мгновениями вдохновения.
Также открыт набор в группу кружевоплетения на коклюшках.

ВЫШИВКА РОСПИСЬ | Двусторонний шов запись закреплена

Кирилло-Белозерский музей-заповедник

17, 18, 19, 20, 21 июля в 18.00 Кирилло-Белозерский музей-заповедник приглашает в конференц-зал на мастер-классы по прядению на веретене, плетению пояса на вице, плетению пояса на рогульке, вышивке швом «роспись» и швом «цепочка»! На каждом занятии и взрослые, и дети от 8-ми лет смогут получить любой из этих навыков.
Мастер-классы проводит Марианна Николаевна Медведева — мастерица народных промыслов, преподавательница вышивки и ткачества Школы ремёсел Российского Этнографического музея (г.Санкт-Петербург).
В ходе занятий участники получат навыки плетения поясов, бытовавших в старину, унесут с собой небольшую закладку, сделанную в технике плетения, вышитый лоскут.

Стоимость участия – 100 рублей. Все материалы предоставляются.

Адрес: Кирилло-Белозерский музей-заповедник, Братский корпус, Конференц-зал.

ВЫШИВКА РОСПИСЬ | Двусторонний шов запись закреплена

Кирилло-Белозерский музей-заповедник

ВЫШИВКА РОСПИСЬ | Двусторонний шов запись закреплена

РУССКАЯ ВЫШИВКА

Курс старинной русской вышивки с Марианной Медведевой
___________________________________
10 июня c 11.00 до 13.00

Вышивка на протяжении веков составляла неотъемлемую часть духовной жизни наших предков, она играла важнейшую роль в становлении личности девочки, девушки, будущей жены и матери. Вышивка по старинным канонам является подлинно народным искусством и, несомненно, волшебством.
Показать полностью. Вышивка даёт возможность работы со своей судьбой, это поле, где ваши мечты могут расправить крылья. Вышивка дарит ключ к пониманию нашего места в жизни, во вселенной, и может оделить бесценными мгновениями вдохновения.

Марианна Медведева открывает набор на курс старинной русской вышивки с этнографическим уклоном.

Большинство занятий курса сопровождает возможность вблизи рассмотреть старинные подлинные русские вещи, украшенные швами, изучаемыми на этом занятии — рубахи, скатерти, полотенца.

Первое занятие посвящено теме шва «роспись», досюльного, двустороннего шва. Узоры досюльного шва впору отнести к национальному достоянию России — невозможно не удивляться мудрости мастериц, которые в старину придумали такой хитрый шов, позволяющий покрывать хитроумными украсами ткань одинаково красиво и с лицевой, и с изнаночной стороны.

ВЫШИВКА РОСПИСЬ | Двусторонний шов запись закреплена

Клуб вышивальщиц Санкт-Петербурга и ЛО

Выставка вышитых полотенец «Вышивка. XXI век»
___________________________________________________
21-23 февраля с 10.00 до 17.00

Клуб вышивальщиц Санкт-Петербурга и Ленинградской области и Центр культурных традиций приглашают петербуржцев и гостей города в Российский Этнографический музей на трехдневную выставку работ учениц Марианны Медведевой.
Показать полностью.
Три шва представлено в экспозиции, расположившейся в конференц-зале: шов «роспись», шов «цепочка» и строчка-вырезы. Вышивальщицы ставят своей целью возродить интерес к старинным русским, карельским и ижорским швам и узорам, своеобразной летописи народной духовной жизни — птицы-павы, кони, олени, древо жизни — вот неполный список мотивов, глядящих на посетителей фестиваля Этнопарк с полотенец, вышитых в 2016-м и 2017-м году. Вдохновением для сюжетов послужили полотенца из музеев страны и частной коллекций Марианны Медведевой.
Участницы выставки: Анна Бескровная, Ирина Трефилова, Юлия Машьянова, Наталия Шевлюга, Елена Скачкова, Марина Юдичева, Лада Гуляева, Сания Шамшутдинова, Ирина Зюзина, Наталия Порсева.
М.Н.Медведева — преподавательница вышивки и ткачества Школы ремёсел РЭМ, руководитель студии вышивки «Ярослава» в этно-клубе «Любо-Дорого» на Петроградской стороне.

Время работы музея: с 10.00 до 17.00

Вход в музей на фестиваль Этнопарк бесплатный 23 февраля с 11.00 до 16.00 — сборные группы разных возрастных категорий без предварительной записи. Стол регистрации справа от входа. Регистрация дает право участия в квесте-экскурсии и мастер-классе.