Вязальный лайфхак: как сделать красивый и универсальный фон для вязаного изделия

Советов на тему того, как подобрать классный фон под вязание, в интернете сейчас много. И большинство из них варьируются от сложного. к очень сложному. Если вам не охота становиться маляром-штукатуром и возиться со шпатлёвкой, эпоксидкой или ошкуривать досочки, то мой нехитрый вариант вам точно подойдёт. Записывайте!

Да, собственно, и записывать особо нечего. Бегите в отдел канцелярских товаров или в магазин для художников, и покупайте большой лист ватмана.

Считай, фон уже готов! Осталось найти хорошо освещённое место, разложить наш ватман, композицию на нём и вперёд — фотографировать шедевр!

Белый фон идеально подходит для выставления интересных композиций — он не отвлекает внимание от главного, он чистый (во всех смыслах), он универсальный, он добавляет света, если освещение не самое хорошее.

Вариант №1: Несложная композиция с цветами.

Хотя степень её сложности зависит только от вас — от ваших возможностей и фантазии. Можно специально покупать небольшие цветовые композиции, можно сезонно собирать цветы в саду (если у вас есть такой) или в лесу, как сделала я. Можно даже использовать искусственные цветы. Сейчас есть огромный выбор красивых искусственных цветов, которые на фото сложно отличить от настоящих.

«Нарву цветов и подарю букет той девушке, которую люблю» Н. М. Рубцов

Вариант №2: Композиция с отдельными элементами цветов — лепестками, листочками, веточками.

Целый букет цветов на фото не всегда уместен и может отвлекать от основной композиции, поэтому можно использовать отдельные фрагменты — рассыпать лепестков, красиво разложить отдельные цветки или веточки, добавить листиков.

Моя романтика с лепестками роз

Вариант №3: Композиция с кулинарными изделиями — булочками, зефирками, конфетками и так далее.

Сладости любят многие, лично для меня сладости и вязание — это просто комбо из удовольствий! Хотя далеко не все так положительно относятся к композициям, где есть еда и одежда — это стоит учитывать. Но большинство всё-таки реагирует нормально, и даже спрашивают рецепты блюд. Если ваш блог больше о личном, то такой вариант оформления более чем приемлем.

Напекла рогаликов. решила совместить приятное с полезным

Вариант №4: Композиция с ягодами, фруктами.

Собственно, практически то же самое, что и предыдущий вариант, только здесь в качестве реквизита не выпечка, а ягодки. По мне, такие композиции очень хороши в летний период, когда они радуют глаз и выглядят гармонично.

Вариант №5: Композиция с небольшими декоративными предметами.

Здесь можно придумать, что угодно — красиво расставить фигурки, разложить ленточки, бусинки, пряжу. Видела даже интересные рождественские композиции со свечами и ёлочными игрушками. Всё, на что хватит вашей фантазии! Главное, не переборщить, ведь ключевым предметом на фото должна быть всё-таки вещь (или пряжа, как в моём случае).

Совместила два своих хобби — вязание и рисование

Вариант №6: Композиция в стиле минимализма.

А иногда совсем не нужно что-то добавлять на фото, достаточно просто чистого белого фона. На таком фоне ничто не будет отвлекать внимания от вашего изделия. Однако, стоит помнить, что любая неровность на белом фоне будет тут же бросаться в глаза. Поэтому тщательно продумывайте расположение вещи. Делайте несколько снимков, перекладывайте изделие, меняйте ракурс. В общем, творите!

Лаконичный белый фон, всё внимание на изделие

Фантазируйте, и тогда белый фон из скучного превратится в самый интересный! 😉

Картины из ниток

Стремление к прекрасному сопровождает человечество на всем его пути от пещеры, до современной квартиры, оснащенной «умной» техникой. Человек — художник и творец — стремился украсить свой быт, запечатлеть ускользающее мгновение, отразить себя в этом мире. Как инструмент использовались все материалы, доступные художнику: природные и рукотворные.

Стремление украсить мир не обходит и наших современниц, многие женщины любят рукоделие и нитки один из самых любимых и доступных материалов.

Есть много техник создания картин из ниток, и вы можете выбрать ту, которая вам ближе. Перечислим их:

Вышивка — древнейшее искусство «живописи» на ткани. В средние века с помощью вышивки создавались огромные картины со сложными сюжетами — гобелены. Это сложное и кропотливое занятие со множеством стилей (есть вышивка гладью, крестиком, техника вышивки ришелье и другие), требующее большого количества времени и терпения.

Какие нитки используют для создания картин

Любые нитки найдут свое применение при создании нитяных картин, однако каждая техника имеет свои предпочтения. Для вышивки чаще всего используют шелк и мулине, вязаные картины создают из остатков шерстяной и синтетической пряжи. Для ниткографии предпочтительны толстые фактурные нити, шерстяная пряжа будет просто идеальна, с ее помощью можно не только «раскрасить» рисунок, но и придать картинке объем.

String-art не требует особых нитей — можно использовать любые, в зависимости от задумки. Новичку проще будет работать с толстыми нитями. Тонкие нити требуют навыков и мастерства, но благодаря им можно создать более сложные и детальные рисунки и даже добиться плавных переходов цвета. Если вы решили поработать в технике филумики, вам подойдут любые нитки, просто проявите фантазию.

Инструменты, необходимые для создания картин

Создание картин из ниток очень демократичный вид рукоделия, все что нужно уже наверняка есть в вашем доме.

1. Основа. Для string-art можно использовать дерево, пробковую доску или пенопласт. В других техниках основой может послужить картон, пластик, оргалит или стекло.
2. Рисунок — это может быть любая распечатка, трафарет или ваш набросок, сделанный карандашом или красками.

Необходимые инструменты и расходники несколько разнятся в зависимости от техники создания картины.

Для ниткографии или флокирования вам потребуется:

• картон, стекло или другая жесткая подложка;
• клей ПВА, желательно густой;
• деревянная шпажка, зубочистка или большая иголка для укладывания нитей; для флокирования удобно использовать кисточку;
• ножницы и нитки.

• деревянная или пробковая дощечка, можно использовать также пенопласт;
• маленькие гвоздики (не более 10-20 мм длиной) или булавки с бусинками на конце (бусинки станут дополнительным декором);
• маленький молоточек для забивания гвоздей и, конечно, ножницы и нитки.

Филумика – самый доступный способ создания картин из ниток:

• основой послужит рамка для фотографии со стеклом;
• ткань для фона и клей для ее фиксации на основе;
• ножницы
• для «рисования» картины используем все, что осталось у вас от «большого» рукоделия — обрезки любых ниток, мельчайшие лоскутки, ленточки, остатки кружева, кристаллы, пайетки, бисер — ваши возможности ограничены только вашей фантазией.

Где найти рисунок или схему для картины

Для некоторых техник, например, вышивки или string-art вы можете купить готовые наборы для создания картины из ниток, нужно только выбрать предложенные рисунки. Если у вас есть своя задумка — можно найти подходящий рисунок в интернете или сделать эскиз самостоятельно. Для работы в технике филумики рисунок для основы не нужен — нужна только идея и фантазия, которую можно подпитать понравившейся вам картинкой.

Как сделать картину нитками своими руками

Вот простые пошаговые алгоритмы создания картины из ниток.

• Положите выбранный вами рисунок под стекло (если взяли его за основу) или перенесите контуры изображения на основу.
• Первый шаг — проклеить контур нитками. Не наносите клей сразу на весь контур — работайте небольшими фрагментами. Плотно прижимайте нити к клеевой основе, при необходимости подправляйте контур палочкой.
• Второй шаг — заполняем нитками пространство между проложенными контурами. Нити можно укладывать по спирали или полосками. Старайтесь укладывать их плотнее.
• Фон заполняем в самом конце. Готовую картину можно оформить рамочкой.

• Перенесите контуры рисунка на основу простым карандашом
• Аккуратно забейте гвоздики по всему контуру с небольшим шагом (около 10 мм или чаще, если того требует рисунок).
• Выберите начальную точку и зафиксируйте на гвоздике нитку. Наматывайте натянутую нить на вбитые гвоздики, создавая рисунок.
• По окончании работы зафиксируйте кончик. При необходимости гвоздики можно забить поглубже.

• Перенесите изображение на основу.
• Подготовьте «краски» — мелко нарежьте нитки нужных цветов и разложите их в емкости (пластиковые контейнеры, чашки или блюдца).
• Промажьте выбранный фрагмент рисунка клеем и приклейте нитяную крошку. Двигайтесь по цветам — переходите к другому цвету после того, как сделали все фрагменты первого цвета. Фон в этой технике делается последним.

• В этой технике не нужно переносить рисунок на основу, можете просто положить вдохновляющую картинку перед глазами или творить прямо «на холсте».
• Разберем выбранную рамочку и наклеим тканевый фон на основу (задняя стенка рамки).
• Раскладываем подготовленные нитки и лоскутки согласно задумке. Преимущество техники в том, что вы можете экспериментировать прямо на основе, не боясь что-то испортить. Лучшим будет тот вариант, который вам понравится.
• Готовую картину накрываем стеклом и вставляем в рамку.

Интересные примеры картин из пряжи

Все техники самобытны и интересны. С их помощью можно создавать настоящие шедевры, достойные выставочных залов. Создавайте абстрактные картины в технике string-art. Мультяшные герои и стилизованные котики хорошо рисуются ниткографией, фантазийные цветы и пейзажи можно выложить в технике филумики. Во всех случаях картины из ниток смотрятся очень декоративно и необычно.

Картины из пряжи и ниток, это не только рисунок в рамке на стене. В этих техниках создают обложки для блокнотов, декоративные вазы и бутылки, подушки, украшают крышки шкатулок, делают открытки и коробочки для подарков.

Творите, пробуйте, дерзайте!

ВИДЕО: Как сделать картину при помощи ниток.

Создаем картину с 3D-эффектом поверх тунисского вязания. Ковровая техника

Считается, что парящий орел над горами приносит успех в бизнесе. Вот и мне захотелось повесить подобное изображение на стену за своим рабочим креслом (как говорится, все средства хороши). Маленькая картинка меня не впечатляла — очень хотелось большую, уютную и эффектную. Расскажу, что я придумала и как это сделала — надеюсь, мой опыт пригодится!

По ходу мастер-класса покажу, из какого материала и как сделано полотно для картины, чем и как выполнен объемный рисунок, как добиться эффекта 3D и, главное, как превратить нашу работу в солидную картину (покажу 2 варианта: с деревянной рамой и в тканевой обвязке).

Для работы понадобится 2 вида крючка: тунисский (длинный — 38 см + крючок для ковровой техники).

Внимание! Если нет длинного тунисского крючка — не беда! Я, практически всегда вязала полотна (60-80 см шириной) на обычном крючке — все прекрасно помещается. Единственное приспособление — на конце делала «заглушку», чтобы не съезжали петли: у тонкого крючка надет ластик, на толстых — кончик обмотан изоляцией. Душевно вяжется!

Вот фото, как выглядят крючки с обмоткой на концах.

Далее, из чего вязать полотно. Хорошо бы полотно именно вязать, а не брать готовую крупную канву. На картине большая доля площади будет не закрыта — канва смотрится не так эффектно, как вязаное полотно. Поэтому желательно вязать.

Тут есть 2 варианта. Если площадь картины менее 1 кв. м. — можно брать обычную пряжу (предпочтительнее грубую). Тогда изделие «не провиснет». Если хотите большую картину — лучше использовать джутовую нить (она высококлассная, прочная, ровная по всей длине, имеет красивый золотистый оттенок). А вот шпагат льнопеньковый лучше не использовать (ужасное качество, страшная лохматая нить — неравномерная по толщине).

Джутовая нить продается в бобинах по 0,5 кг, 1 кг и т.д . Полотно из нее получается ровное. К тому же нить достаточно толстая, полотно получается крупной вязки, такое, знаете ли, натурально-основательное.

Крючок использовала № 6 , вязка джутом в одну нить. Полотно вяжем тунисским узором. На всякий случай, для тех, кто не знаком с тунисским вязанием, вот краткий экскурс, как вяжется узор.

Вяжем цепочку из воздушных петель. Возвращаясь обратно, в каждую воздушную петлю вводим крючок. Цепляем нитку и протягиваем ее через воздушную петлю. Вытянутая петля остается на крючке. Так делаем до конца. Все петли висят на крючке.

В обратную сторону закрываем петли на крючке. Цепляем нитку и протягиваем ее через 2 петли на крючке. Так поступаем каждый раз (опять захватили нитку, опять протянули через 2 петли). Закрыли ряд до конца.

2-й ряд и все последующие вяжутся одинаково. Вводим крючок под вертикальную перекладину петельки нижнего ряда. Накидываем нитку на крючок. Протягиваем нитку под перекладинкой. Вытянутые петли остаются на крючке. Так делаем до конца ряда. В обратную сторону закрываем петли (рис. 6,7,8).

Теперь о размере полотна. Я нашла в интернете подходящую схему для вышивки. Количество крестиков слева направо = количество петель в нашем полотне. Количество крестиков сверху вниз = количество рядов в нашем полотне. Готовое полотно у меня получилось: ширина 1 метр, высота 1 метр 60 см — практически, в человеческий рост.

Теперь, самое интересное: делаем рисунок. В оригинале предлагалось вокруг орла вышивать небо (100% заполнение полотна вышивкой). Но! Чтобы получился объем картины (тот самый эффект 3D), я небо «выкинула». Выполнила только лес, горы и орла. Получила на ровном фоне выступающие части картины.

Крайний ряд в дальнейшем распушим (приглаживаем в сторону полотна) — узелки скроются, их не будет видно, а объем останется.

Выступающий рисунок делается толстой пряжей (можно шерсть или акрил). Если пряжа тонкая , то 2-3 нити объединяем в одну — хорошо получается. Объемный рисунок выполняется в обычной ковровой технике (на всякий случай, покажу ниже). Делаются узелки быстро, сложностей нет. А вот заготовка отрезков ниток для них — процесс длительный. Хочу поделиться с вами, как я ускоряю работу.

Нам нужны отрезки ниток по 5-5,5 см. Да, простят меня за невольную рекламу табака, но тонкая пачка сигарет — самый оптимальный «объект» для намотки ниток — жесткие, прямые края и размер подходящий. Делаю 8-10 оборотов.

Снимаю с пачки, кладу нитки на пачку сверху, прижимаю пальцами.

И обрезаю в край (слева и справа по краям пачки).

И вот результат: ровненькие стопочки нарезанных ниток.

Теперь, собственно, техника: как вязать узелки.

Вводим крючок под петельку. Полотно насквозь не протыкаем, вводим крючок только под верхнюю перекладину.

Складываем нитку пополам, захватываем крючком.

Протягиваем нитку под петелькой.

Продвигаем крючок выше (желтая петля осталась на крючке). Захватываем хвостики.

Закрываем крючок, протягиваем кончики в желтую петельку.

Все, узел завязан.

Узел делаем того цвета, который указан в схеме (как обычный счетный крест). Из личного опыта — я никогда не использую все цвета схемы (похожие оттенки объединяю). А те цвета, которых используется совсем мало на вышивке — при ковровой технике — вообще убираю (заменяю их на один из подходящих из основных цветов). Для примера, в исходной вышивке «Орел» — около 30 цветов. Я использовала в ковре только 13 цветов.

Когда рисунок полностью закончен — можно приступить к обрамлению картины.

Вариантов отделки края много, покажу 2 самых оптимальных, на мой взгляд.

Для маленьких картин

Края обвязываем пряжей «в цвет» рисунка. Обычные столбики без накида (4-5 рядов) + сверху «рачьи петли».

Снизу кисти — бахрома.

Верх: деревянную реечку (можно круглый черенок от лопаты) – обматываем плотно пряжей (опять же, одним из цветов рисунка). Пришиваем ее к полотну джутовой нитью.

Из джута плетем косичку — подвешиваем за нее картину.

Для больших картин

Из деревянных брусков делаем каркас (обязательно с перекладиной в середине) — она поддерживает.

На листе оргалита обводим наш каркас, вырезаем. Крепим оргалит на каркас строительным степлером.

А, уже поверх оргалита (фанеры, толстого картона и т. д.) накладываем нашу картину.

Крепим скобами (строительный степлер).

Все, картина надета на подрамник. Самое сложное позади.

Теперь багет (очень дорогое удовольствие). Поэтому я решила использовать наличники для окон. Обычные, деревянные. В синий цвет добавила черный, выкрасила. Сверху нанесла перламутровый зеленый и местами золотой.

Мне показалось, что они слишком яркие — позже прошлась легонько шкуркой. Сверху покрыла полуматовым акриловым лаком.

Далее — отпиливаем наличники «под размер», углы зарезаем в 45 градусов (для красивых стыков).

Примеряем (раскладка в мастерской, на полу).

И, наконец, финал — вешаем на стену.

Поскольку у меня комната не маленьких размеров, большая картина на стене органично вписалась.

Как там будет с бизнесом — время покажет, но, знаете, на редкость уютно сидеть, когда за плечами такое мягкое изделие!

Буду рада, если какая-либо из предложенных идей вам пригодится!

Хорошего вам настроения и творческого вдохновения!