Fair Isle — вершина мастерства жаккардового вязания
Почему техника жаккардового вязания получила название в честь малюсенького острова в Шотландии с населением в несколько десятков человек? Чем местные мастерицы заслужили такую честь? Рассказываю подробно и с фотографиями.
Fair Isle — не что иное как жаккард. Но жаккард жаккарду рознь. Fair Isle — это удивительно сложные, многообразные рисунки. Настоящее искусство, которое и повторить-то по силам далеко не каждой мастерице (я пока даже не пыталась забраться на такую вершину)))).
Техника получила свое название в честь одноименного шотландского островка с населением в несколько десятков человек. Так случилось, что остров оказался отличным пунктом отдыха на морских путях. Так что, сюда регулярно заходили суда из самых разных стран мира. Поскольку на самом острове возможностей особо не было — ни для производств (да какие там производства в средние-то века), ни для сельского хозяйства, местные жители занимались рыболовством и овцеводством.
Все, что вылавливалось, выращивалось и создавалось собственными руками, выменивалось у моряков на всяческие нужности — инструменты, приправы, вещи, алкоголь.
На острове каждый кусочек земли использовался под пастбища. Здесь разводили Шетландских овец. Эта порода маленьких коренастых, крепко сбитых овечек дает удивительное по своим свойствам руно. Шерсть у них очень мягкая, волокно короткое разных оттенков от светлого до черного. При этом шерсть с овец не состригалась, а выщипывалась и вычесывалась!
Первые упоминание о технике Шотландского жаккарда или Fair Isle относятся к 16 в. Почти до конца 19 в. все процессы от выщипывания овец до вязания выполнялись вручную. И только в начале 20 в. процессы удаления грубых волокон, расчесывания руна и прядения были перемещены на первые фабрики.
До начала 19 в. мастерицы вязали и обменивали у моряков носки и чулки, тысячами пар! В результате эти красивенные изделия распространились по всему миру. К началу 19 в. спрос на носки упал и мастерицы переключились на более крупные изделия — жилетки, пуловеры, свитера и т.д.
К середине 20 в. изделия, связанные в технике Fair Isle получили второе дыхание, став популярными и даже культовыми в университетах Оксфорда и Кембриджа. Само королевское семейство очень полюбило одежду, связанную жаккардом. Ну и, к тому же, были изобретены анилиновые красители, а значит, цветовая гамма рисунков стала еще шире и разнообразнее.
Самое интересное, что у мастериц техники Fair Isle не принято было делиться описаниями. Они бы просто не поняли то, как мы вяжем сейчас — по пошаговым мастер классам))) И, наверное, очень удивились бы)).
Каждая мастерица придумывала свои узоры и их сочетания, и все это держала в большом секрете.
Обычно, девочки учились вязать уже в 4 года. Годам к шести эти малышки уже вязали небольшие вещи на обмен и продажу! Я не могу себе это представить, хотя сама научилась вязать еще в первом классе, но моей дочери 12 — и каждая попытка научиться вязать оканчивается провалом (цепочка из воздушных петель — ее предел на сегодняшний день)))))).
И еще одна шапочка.
В жаккарде Fair Isle узоры расположены полосками. Это могут быть узкие полоски с узорами, широкие полосы, или сочетания тех и других. Все узоры всегда имеют или 2 или сразу 4 оси симметрии. То есть, узор может быть симметричен сверху и снизу, либо справа и слева. Либо по всем четырем сторонам.
Поскольку узоры многократно повторяются, мастерицы быстро запоминали логику схемы. Плюс — узоров много, «сидят» они плотно, так что, в технике Fair Isle не бывает длинных протяжек. Есть негласное правило — пропуск в узоре не более 7 петель.
И хотя, узор Fair Isle выглядит удивительно многоцветным, если вы присмотритесь, вы заметите, что в одном ряду, как правило, всего два цвета — фоновый и рисунка. Такой метод избран для скорости и удобства процесса.
Цвет в узоре Fair Isle сменяется по диагонали. Поскольку вертикальная смена нити делает полотно менее эластичным.
Большинство узоров представляют собой сочетание диагональных крестов и кругов просто потому, что их легче запоминать и вязать. Ну и потому, что круги и диагональные кресты как нельзя лучше соответствуют правилу симметрии и диагональной смены нити.
Еще одно правило Fair Isle — использование цветовых переходов — от темного к светлому и наоборот. Кстати, на пуловере выше очень хорошо видны такие переходы.
Еще один нюанс, которые отличает Шетландских мастериц — они все вяжут по кругу. Даже если это пуловер или кардиган на пуговицах. В месте пуговиц набирается несколько дополнительных петель, которые вместе с основной деталью вяжутся по кругу. По окончании работы в этом месте изделие разрезается, швы обрабатываются и все. Шотландская пряжа, к слову, очень пушистая и цепкая, распустить изделие из нее довольно сложно.
Работая по кругу, вы всегда видите только лицо изделие. Это сокращает риск запутаться. Ну и плюс, не нужно будет сшивать изделие по его окончании)).
В Шотландии ежегодно проводится масштабный «вязальный» фестиваль — Shetland Wool Week. Каждый год в конце сентября-начале октября, в этом году с 28 сентября по 6 октября.
Это грандиозное событие с ярмарками, мастер-классами, презентациями. Официальный сайт мероприятия — shetlandwoolbrokers.co.uk.
Все представленные в статье модели связаны из Шотландской пряжи марки Jamieson&Smith. Эти ребята не просто создают пряжу, они стараются сохранить традиции, формировавшиеся веками. В их коллекциях даже есть пряжа Heritage, которая была воссоздана по музейным образцам. То есть, это та самая пряжа, из которой вязали мастерицы в 17-18 в.!
На тему Fair Isle выпущено уже много книг и пособий. Мне даже удалось найти одну книгу на Aliexpress, правда, отзывов нет, заказывать страшно). Вот она , если вам интересно «полистать».
Надеюсь, вам было интересно и познавательно, не забывайте ставить лайк и подписывайтесь на канал!)
Напомню, что на канале уже опубликовано несколько сотен статей на тему вязания, живописи, вышивки и заработка на рукоделии. Полное оглавление по каналу ищите по ссылке .
Техники вязания. Многоцветные узоры Fair Isle.
Фэр Айл (Fair Isle) — это остров в Шетландских островах, в северной Шотландии, один из самых отдаленных населенных островов Великобритании. Поднятый из моря скалистыми утесами, свидетель множества кораблекрушений, Fair Isle самый настоящий край света, постоялый двор птичьих миграционных маршрутов. Площадь острова всего-то три квадратных мили, сейчас на острове проживают около пятидесяти постоянных жителей. Это место обладает почти мифическим очарованием дикой природы. Для остального мира слова Fair Isle означают узорчатые шерстяные джемперы.
Между 9 и 15 веками остров Фэр был норвежским владением, так что еще можно поспорить, кто кого научил жаккарду. Википедия рассказывает, что остров известен своей птичьей обсерваторией и традиционным стилем вязания. Этот стиль также может называться «фэйрское вязание», «стикинг», фэр (или фэйр) айл. Это жаккард, да, но весьма своеобразный. Основная особенность фэрского вязания в том, что это вяжется по кругу снизу или сверху без швов, а потом разрезается по оставленным без рисунка линиям шириной минимум в пять-шесть петель. Вязальщица видит и вяжет жаккард только с лица, лицевыми петлями.
В ожидании ушедших в море на промысел мужчин женщины Фэр Айла вязали им многоцветные носки из шерсти местных овец, которую сначала щипали с овцы вручную, вычесывали, пряли – в общем, им было чем заняться. Потом островитяне поняли, что чулки-носки можно выменять на разные интересные вещички у иностранных моряков, приплывающих в шетландский архипелаг за селедкой. И пошло дело!
Популярность техники Fair Isle ушла в небеса после явления Принца Уэльского (позже Эдуард VIII) народу в фэрском джемпере в 1921 году. Так устроен человеческий мозг. Ну чо, ну вязаный цветастый джемперок, и чо? А, Принц Уэльский! Так это же меняет дело! Через пару лет такие пуловеры, жилеты, кардиганы носили все.
Итак, узорчатый пуловер для гольфа будущего короля Англии Эдуарда VIII, удачно (и продуманно) подаренный ему торговцем мануфактурой Джеймсом Смитом, принес мировую известность фэрскому вязанию и стабильную работу фэрским вязальщицам. Сегодня, правда, для массового производства изделия Fair Isle вяжутся на машинах. Ну это, конечно, совсем не то! Ручные фэрские свитера сейчас делаются исключительно по заказу и они весьма недешевые.
Обычный пуловер вяжется деталями и потом сшивается, фэр айл ставит этот процесс с ног на голову – пуловер вяжется целиком, трубой, на круговых спицах и потом разрезается. За много лет вязания я научилась относится к сшиванию вязаных изделий с легкой печалью, как к очень отторгаемому, но абсолютно неизбежному процессу. По идее, фэр спасение для таких, как я, и все бы ничего, если бы не эти разрезы.
Разрезы, они же стики (от сленгового шотландского steeks, стежки) – это петли, не входящие в жаккард, образующие вертикальные дорожки. Их вяжут либо шахматным рисунком, либо полосками. Истинно фэрское вязание из фэрской же шерсти не имеет с разрезанием никаких проблем – руно маленьких крепких шетландских овец славится своей шероховатостью, ворсинки цепко держатся друг за друга, разрезанные петли никуда не убегают. Почему, похоже, вязальщицы фэра уважают дундагу и кауни. Там стики можно просто завалять. Тем, кто не любит колючую пряжу – фэр может стать проблемой, так как разрезы придется обрабатывать. И скользкие нитки (шерсть superwash, крученый хлопок, особенно шелк и т.д.) не для Fair Isle.
Кромки стиков (первая и последняя петли) обычно вяжутся другим цветом, чтобы обозначить полосу обработки. По кромке изделие разрезается, набираются петли и обрабатывается разрез. Также можно укрепить разрез стебельчатым швом вручную, проложить цепочку крючком или обработать на машине (лучше все перечисленное делать перед разрезанием).
Не всякий жаккардовый рисунок – это Fair Isle. Фэрское вязание скорее одна из многих традиционных шетландских техник, а не узоры, хотя определенные требования к орнаменту существуют. Зато это красиво звучит, северные жаккарды часто называют фэр айл, хотя фэрские вязальщицы и слыхом не слыхивали об оленях, елках и снежинках.
Фэрское вязание подразумевает не больше пяти цветов. Классические цвета в основе Fair Isle – бледно-желтый, индиго, ализариновый (сочный красный, Интернет с благодарностью отзывается на поиск), и натуральные цвета шерсти. В одном ряду обычно используется не более двух цветов, основной и дополнительный. Цвета меняются в зависимости от ширины полосы орнамента, но в каждом ряду их все равно будет только два. Одна нить – фон, другая рисунок. Это очень важно, практично и сводит к минимуму ошибки в орнаменте.
Традиционный орнамент состоит из небольших мотивов в виде ромбов, квадратиков, крестиков, зигзагов, симметричных как минимум по одной осевой линии (сверху и снизу). Есть красивая легенда, что это мавританские узоры, попавшие в копилку мастериц уединенного островка шетландского архипелага после крушения испанских судов у его берегов.
Размер элементов обычно петель на пять максимум, что позволяет не делать длинных протяжек. При этом маленькие протяжки с изнанки ложатся так плотно, что изделие получается двойным, прочным и теплым. Мотивы сгруппированы в узорные полосы различной ширины, от трех до двадцати девяти рядов (ну, может на пару рядов побольше), количество рядов в полосе всегда нечетное. Рисунок в полосе узора тоже симметричен по вертикали.
Среди вязальщиц острова считается дурным тоном использование чужих схем жаккардов, у каждой есть свой фирменный набор орнаментов, которым мастерица ни с кем делится не будет. Девочки начинают вязать очень рано, лет этак в шесть. Говорят, у взрослых вязальщиц скорость вязания достигает 100 петель в минуту. В случае с жаккардом такое возможно только при вязании с одной стороны, и техника Fair Isle подразумевает именно это.
В технике фэрского вязания все подчинено удобству и скорости. Красота и богатство рисунка достигается цветом. Узорные полосы чередуются, возникает немыслимое буйство красок, и со стороны никто не догадается, что на самом деле это так просто – два цвета в ряду и маленькие мотивы.
Плюс фэрского вязания в едином полотне. То, кто подбирал рисунок и нить по швам, поймет. Хотя это, видимо, тот самый случай отсутствия товарищей на вкус и цвет… Верно, жаккард лицевой, ровный, чтобы запутаться, надо очень постараться, швов нет.
Но лично я не вижу разницы между лицевой и изнаночной стороной и искренне верю, что легкая вытянутость изнаночных рядов на моих бабушкиных петлях только доказывает ручную вязку. И сборка – какая разница, сшивать детали или ковырять стики? Horseradish is not sweeter than radish (это насчет хрена и редьки). А уж взять ножницы и резать по живому выстраданному полотну …., я один раз решилась на это, пережила анафилактический шок и поняла, что это не мое.
В общем, чтобы определиться, подходит ли вам Fair Isle, стоит попробовать связать небольшую вещь по кругу типа шарфа, с одним стиком, который потом разрезать и обработать (обязательно, иначе удовольствия не поймете!). На самом деле это не так уж страшно и требует, как обычно, терпения, которое рождается вместе с каждой вязальщицей…. И хотя процесс обработки разрезов может показаться немного нудным, яркий и необычный результат, наверное, стоит того. Ведь недаром Fair Isle прошел долгий путь от простых рыбацких свитеров до культового трикотажа, не подверженного всплескам капризной моды в течение многих лет.
Все использованные фотографии взяты в открытом доступе.
Если Вам понравилось — нажмите лайк, и эту публикацию увидит больше людей!
Если Вам интересно, что будет дальше — подписывайтесь на наш канал. С уважением, Лана и ее Хомяк!
Вязание. Техники. Fair Isle
Fair Isle — это синоним жаккарда. Жаккард — многоцветное вязание с протяжками по изнаночной стороне полотна.
Собственно Fair Isle — это маленький остров среди Шетландского архипелага, принадлежащего Шотландии. Это самый удаленный населенный остров Великобритании, имеет 5 км в длину и 2 км в ширину, население — 70 (!) человек.
Как же получилось, что имя малюсенького островка, расположенного буквально на задворках Британской империи, который даже в географическом атласе Великобритании из-за большого удаления не влезает на страницу и изображается на специальной вкладке, получил один из самых известных способов вязания.
Через него столетиями проходили многочисленные морские пути. Возможности для сельского хозяйства были весьма ограничены, основным промыслом островитян было, естественно, рыболовство. Поэтому они не пренебрегали никакими способами заработка вроде разведения овец и вязания. Они вылавливали много разнообразной рыбы. Всю ее вместе с курами, цыплятами, овцами, яйцами они потом несли на корабли, причаливавшие сюда и выгодно обменивали их на разную еду и одежду.
Этот рожденный морем бартер был жизненно необходимым, т.к. приносил островитянам все, что им было нужно: материалы, инструменты, разные предметы роскоши и другие вещи, которые в противном случае им просто негде было взять. Вот что писал сэр Вальтер Скотт в «Северном сиянии» после его посещения острова в 1814 г. :
«Женщины вяжут носки из спряденной шерсти, ночные чепчики и другие аналогичные мелочи, которыми они обмениваются с другими торговыми судами, которые подходят к этому одинокому острову. Достойно уважения их сильное сожаление об американской войне 1812 г. и сладкие воспоминания о тех счастливых днях, когда они могли приобрести у американских торговцев бутылочку персикового бренди или рома в обмен на пару вязаных носков или дюжину яиц».
Жители Фер-Айла были экспертами в искусстве выживания. Имея отличные пастбища для овец, они использовали каждый кусок доступной земли, даже если она была отрезана от острова и окружена пропастью. Сэр Вальтер Скотт также писал, что «местные затевают восхождение на скалу к месту, которое и у козла вызовет головокружение, затем на веревках тащат овец, иногда даже тащат овец на собственных плечах».
Вязание гладью, главным образом, носков проходит важной и непрерывной нитью сквозь всю историю Шетландов. Шерсть для этого вязания бралась от маленькой, но крепкой породы шетландских овец, которая способна противостоять как суровому климату, так и ограниченным болотистым пастбищам.
«Овцы шетландских островов своеобразной местной породы — очень маленькие, очень дикие и очень выносливые. Животные отличаются мягкой, хорошей, короткой шерстью разных оттенков цвета от черного до светло-коричневого или серебристо-серого, некоторые даже пегие. Два поставленных в условия полагают являются причиной их шелковистой мягкости, кроме особенностей породы: первая — грубые, но часто ароматные пастбища и вторая — выщипывание шерсти у животных вместо стрижки. Неизвестный шетландский автор, 1861 г.
Первые записанные доказательства шетландского вязания датируются 16-м веком. В течение 17-го оно распространилось повсеместно по островам, а в 18-м стало основным промыслом на острове.
Ручное производство вязаной одежды было пятишаговым процессом: сбор шерсти, известный местным как «ощипывание» овец, чесание и удаление грубых частиц из шерсти; расчесывание шерсти на прямые волокна; прядение шерсти и вязание из нее на пяти спицах или на леске. Все эти процессы выполнялись вручную до 1890 г., когда сырье шерсти стали посылать на шотландские фабрики, чтобы выполнить средние три операции.
На главном острове Шетландов носки часто менялись на такие товары, как чай, табак, хлопковые ткани. Фактически, говорит д-р Эдмондстон, носки составляют главную статью обмена в стране. Главными потребителями вязаных товаров, как бы то ни было, были не местные, а скорее толпы иностранных моряков, которые ежегодно приплывали к островам для вылова сельди.Носки приносили люди со всех кварталов Ларвика и продавали этим рыбакам. Иногда многие тысячи их были на берегу одновременно. Покупая носки себе, а также в подарок женам и детям, иностранные рыбаки потом развозили их по всему миру.
К 1800-му году шетландская торговля чулками-носками начала снижаться. Спад спроса на эти изделия был результатом как роста выращивания овец в Шотландии и Англии, так и механизации чулочного производства. Шетландская торговля чулками-носками никогда не восстановилась, и островитяне начали вязать другие типы изделий.
Самые ранние музейные экспонаты датируются 1850-м годом.
В начале 20-го века вязание Фэр-Айл было всего лишь сувениром, который путешественники привозили с собой домой. Однако уже 25 лет спустя оно стало королевским и приобрело культовый статус в университетах Оксфорда и Кембриджа. Оно стало доминироватьи и вскоре слова «Шетландское вязание» и «Фэр-Айл» стали синонимами. Тому было несколько причин. После Первой Мировой войны кардинально поменялась мода и на смену тугим воротничкам и корсетам пришла удобная и практичная одежда, включая свитера для среднего класса. Во-вторых, в 1921-м году случилось важное маркетинговое событие: торговец мануфактурой из Лервика Джеймс А. Смит преподнес принцу Уэльскому узорчатый пуловер, который он носил в гольф-клубе.
Эта одежда для гольфа Принца стала настолько популярной, что вскоре стала для учащихся Оксфорда и Кембраджа почти униформой. К концу 1920-х годов такие пуловеры, кардиганы, перчатки, шапки носили все! Кроме того, в 20-х годах были изобретены анилиновые красители, которые неимоверно расширили цветовую гамму, тогда как раньше пряжа окрашивалась только растительными красителями.
Ремесло пережило настоящий бум. Среди вязальщиц не было принято обмениваться схемами для вязания, каждая имела свою коллекцию цветов и узоров. Это поддерживали и торговцы, чтобы вместо того, чтобы копировать чужие узоры, каждая придумывала что-то свое. Идея работать по пошаговому описанию совершенно чужда для этих вязальщиц.
Основные умения девочки приобретали в раннем возрасте, начиная вязать в 4 года, в 6 уже вязали небольшие вещи на продажу. Многие вязальщицы могут вязать со скоростью 100 петель в минуту без потери качества!
Многие люди, впервые увидевшие вязание Фэр-айла, задаются резонным вопросом: как такие вещи с широкой гаммой расцветок и узоров могли производиться необразованными людьми, живущими практически в изоляции, ведущими такой тяжелый образ жизни. Ведется много споров об истоках. Исследователь и вязальщица, автор многочисленных книг по истории Фэрского вязания, Элис Стармор, считает, что как раз благодаря тяжелым условиям жизни островитяне были людьми практичными, и выбор узоров был обусловлен удобством и скоростью их вязания. Есть несколько принципиальных закономерностей:
Узоры располагаются на изделии полосами разной ширины. Бывают узкие полоски, 3-рядные, широкие достигают 20 и более рядов.
Все узоры имеют две или четыре оси симметрии. Это значит, что каждый элемент был симметричным по сторонам и сверху/снизу и мог быть повернут в любом направлении, следовательно узоры идеально подходили для вязания. Многократное повторение в работе одних и тех же маленьких элементов быстро запоминалось и увеличивалась скорость работы. Вдобавок, маленькие элементы позволяли не делать на изнанке длинных протяжек.
Цвет узора и фон — в одном ряду только два цвета. Они могут меняться каждый ряд, но в ряду только два. Причина — удобство вязания.
Еще одно правило — не делать по изнанке слишком длинных протяжек. Максимум 7 петель. Максимум!
Следующее — использование диагональных линий. Т.е. смена цвета должна проходить по диагонали. Стараться избегать вертикальных линий. Причина — худшая элистичность вязаного полотна.
Узоры располагаются полосами, каждая из которых имеет нечетное количество рядов и симметрична. Такие узоры легче, чем асимметричные создавать, варьировать, запоминать и вязать.
Очень многие узоры имеют форму ОХО, т.е. комбинация кругов и диагональных крестов. В них как раз сочетаются все эти принципы — симметрия, диагонали.
Цвет. В одном ряду только два цвета. Причина — удобство и легкость вязания и чтобы не создавать лишними протяжками толстое, неровное полотно, т.е. качество полотна.
Традиционно, использование цвета в Фэрском вязании очень контролируемо.
Самый верхний рисунок иллюстрирует эти принципы: в 15-рядном узоре используется 8 цветов. Верхняя и нижняя часть симметрична относительно центрального ряда, который вяжется контрастным цветом, чтобы визуально выделить его.
Другое правило — переход цветов в узоре от темного к светлому и от светлого к темному.
Второй рисунок иллюстрирует гармоничное распределение контраста между цветом узора и фона. Т.к. уровень контраста постоянный, узор выглядит гармонично и хорошо читается.
Третий рисунок показывает неудачное сочетание цветов: в верхней и нижней части цвет рисунка и фона практически сливаются.
Итак, если Вы не обладаете даром чувствовать цвет, то для вас три правила для работы с цветом.
Собирайте пряжу самого широкого спектра цветов, покупайте по моточку каждого доступного цвета, экспериментируйте с каждым сочетанием, путем вязания образца. Чем больше образцов вы свяжете, тем больше вы узнаете о цвете.
Извлекайте опыт из неудач.
Получайте удовольствие от процесса.
Следующий принцип Фэрского вязания — это вязание бесшовным методом по кругу. Есть три причины перенять этот опыт: вы смотрите все время на лицевую сторону вязания, вы вяжете все время лицевыми, что проще и быстрее, и наконец, не надо сшивать, что экономит наше время.
Шетландские вязальщицы вяжут все по кругу, даже если вывязывают проймы у жилетки или вяжут кардиган с застежкой спереди. Для этого используется так называемый «стик» — несколько петель набирается дополнительно, вяжется одновременно с основной деталью, по кругу. По окончании работы стик разрезается, срезы обрабатываются бейкой или пришиваются к изнанке. Благодаря тому, что шетландская шерсть шершавая, ничего не распускается, а приваливается к изнаночной стороне.
На рисунке сверху видны эти стики: это полосы с вертикальными дорожками по горловине и правой пройме. На горловине стик уже разрезан, а на пройме еще нет.
Последние фотографии — это шетландские пони, рекламная акция во время проведения на Шетландах ежегодной Шерстяной недели. Она проводится осенью, в октябре. Программа включает в себя многочисленные ярмарки, мастер-классы по прядению, вязанию, валянию. Можно встретиться с производителями, фермерами, мастерами, купить овец, пряжу, готовые изделия. Самый крупный производитель шетландской шерсти, кстати, тот же Джеймс А. Смит.